21-EL OTRO INFINITO. Reseña

21

EL OTRO INFINITO

CHIP MUSIK

(2017)

Se está volviendo una sana costumbre en la actividad musical de Alfonso Noriega, A.K.A El Otro Infinito, lanzar un promedio de dos discos por año, dejando registradas, nos imaginamos a este ritmo de trabajo, todas sus epifanías sonoras.  En 21, el músico mira hacia el ambient music para combinarlo con sus consabidos sonidos misteriosos y transnochadores de rasgos IDM, y entregarnos seis piezas de buena factura.

El disco arranca con los sintetizadores expulsando sonoridades enigmáticas a manera de preludio, dando pase a la ebullición electrónica de “HánAnke!!!”, donde espontáneos y cristalinos sonidos electro adornan la pista. En la minimal “Hypnia”, somos hipnotizados por sus palpitantes loops, además de líneas de synth que se van alternando, entre rasgos densos y tensos, por momentos recreando ambientaciones de suspenso.   

“Moloch”, composición que contó con la participación de Ionaxs, ¿acaso una referencia al dios cananeo?, posee justamente esa característica de transportarnos por terrenos esotéricos, donde van sucediéndose distorsiones atmosféricas que luego van desvaneciéndose para que solo una espectral caja de ritmo concluya la pieza. Más sonidos alterados, suponemos que de guitarras sampleadas, se enlazan con sintetizadores fantasmales y envolventes percusiones, para dibujarnos desérticos parajes en “Los dioses de arena”, toda esa marcha se diluirá para que por algunos instantes nuestros sentidos sean guiados solo por un lánguido synth y un marcial bucle, retornando posteriormente los arcanos teclados.   

Finalmente, la IDM, “Ananké”, personaje femenino de la mitología griega que encarna al destino, presenta una secuencia cíclica, impulsadas por oscilantes sintetizadores en modo “piano”, allanando el terreno para que se sucedan ligeras sonoridades cibernéticas. Mientras que la vaporosa “Trakl” con sus estallidos “ambient”, soplando sobre una ligera marea electrónica, pondrá punto final a la obra.    
En este EP, Noriega sigue demostrando ese interés por lo enigmático, como base para iniciar su exploración sónica; simpatía que se observa no solo reflejada en su música, sino en la titulación de sus temas, involucradas con ese rasgo de las antiguas culturas. Otro feliz ensayo de El Otro Infinito.  

FEVER

EL OTRO INFINITO

Chip-Musik

Alfonso Noriega, ve recompensada su persistencia con este loable trabajo, su sexto álbum en tres años de trayectoria bajo el nombre de El Otro Infinito y de lejos su mejor obra, donde a su ya consabida sonoridad noctámbula y enigmática, se suman guitarras físicas y sampleadas, ritmos vertiginosos y percusiones más portentosas, construyendo una sólida amalgama sonora, contando con el apoyo de  Jorge Rivas O'Connor (IonasX, Puna) en las guitarras de “Amapolas") y Siam Liam para las programaciones adicionales y arreglos en “So you're the night” y “Aquelarre”.

Unos ondulantes sonidos de synth, junto al de tambores, se suceden sobre una ambientación misteriosa, siendo avasallados posteriormente por beats y loops, dejando espacios para que surjan rugosas guitarras y prosiga el frenetismo electrónico, siempre bajo esa aura de intriga, en la inicial “Los Itsmos Vencidos”. Luego unos saturados teclados pretendiendo alzar vuelo hacia la estratosfera, con ligeros “beats”, mágicos y espaciales sonidos, esporádicas distorsiones de cuerdas y una voz cuasi androide son develados en la arcana   “So You’re The Night”. “Aquelarre” concluye una triada perfecta y espectacular arranque, con esa suculenta combinación de guitarras “drone”, de corrosivos sonidos, bajo New Order y percusiones compactas, para luego ser asaltados por ensordecedoras sonoridades y ser entregados hacia ambientaciones IDM, que proseguirán en la extensa “Fever”, pieza que da título al disco, donde somos capturados por su hipnótica, gélida y siniestra electrónica, dejándose escuchar la deformada lectura de fragmentos del poema de César Moro, “A vista Perdida”, leído por la invitada Fiorella.

Noriega exhibe para el final su lado más experimental, con “Las Orillas del Acero” donde ensaya con toda su parafernalia electrónica, mientras que en “Dárdanos” se centra por explorar con elementos de percusión, cerrando con “Amapolas (original mix)”, pista que transita entre la pista de baile y el callejón penumbroso. 

El No-músico limeño ha encontrado en Fever,  el “justo medio” para sus ideales sónicos, convirtiéndose en el estandarte entre una serie de discos buenos y regulares, que elevan la expectativa hacia sus futuras producciones, y que por lo expuesto a lo largo de los siete actos que componen la obra, nos entusiasma en sobremanera. Puedes descargarte el disco gratuitamente en el enlace adjunto.  

EL OTRO INFINITO: ELECTRÓNICA LÓBREGA POR PARTIDA DOBLE- Reseñas

KALI

EL INFIERNO EN TUS OJOS

Chip-Musik

(2016)

Alfonso Noriega, el cerebro que está detrás del proyecto electrónico El Otro Infinito, sigue lanzando producciones por partida doble, este año lo ha hecho con el EP El Infierno en Tus Ojos, lanzado en abril, y el álbum Kali, editado en  enero, ambos trabajos disponibles para libre descarga, pero ¿Qué de nuevo nos trae Noriega? Pues más ambientes trasnochados, espectrales y enigmáticos desplazándose sobre una firme amalgama de sonoridades sintéticas.    

Comencemos con Kali cuya pista inicial, la inescrutable “Creta”, se asoma de manera ascendentemente para luego envolvernos con sus sutiles e hipnóticas percusiones, prosigue los sedantes sonidos saturados de “Sagitario”, por donde transitan ligeros y sensuales beats, ofreciéndonos sugerentes dosis de electrónica narcótica. Las “limpias” percusiones, en onda minimalista, de “Spleen” sirven de autopista para que se deslicen una serie de acogedoras sonoridades noctámbulas, pero todavía más oscura y misteriosa resulta la enigmática “Kali”.  La resonante “Las Horas de Tu Ausencia” crea sugestivos ambientes espectrales, mientras que en la amenazante “Miércoles de Ceniza”, una serie de fantasmagóricos y tétricos sonidos se van sucediendo conforme pasan los minutos. Cerrando con la hibridez semi-industrial de “Mehires (Kali rework)”  y  el misterioso remix de “Creta” realizado por Siam Liam, donde somos capturados por variopintas sonoridades electrónicas colindantes con el ambient.  

Ahora el turno es para el EP El Infierno en Tus Ojos, que tiene en “Errático” su punto de partida, cuyas percusiones minimalistas  van abriendo espacio para que transite una sutil pero diligente marcha sintética, los sonidos computarizados y las volátiles percusiones de “White Abyss” se tornan espaciales, mientras que en “El Infierno en Tus Ojos (Burning Rework)”  y “Bad Dreams” pese a resultar atrayentes sus oscuros beats, parecieran haber sido cortados con la misma tijera, cayendo en cierto monotonía. Finalmente los etéreos teclados y pulsaciones sonoras de “Exterminio”, nos vuelve a sacudir el subconsciente, logrando una magnifica pieza de cierre. 

Si te gustó el disco de Ghost Culture, debes darle vueltas a estas sombrías producciones para danzarlas bajo la penumbra. Nuevamente Noriega nos ofrece dos buenos aportes a nuestra electrónica underground.